ヴァン・ゴッホとの簡潔な芸術的な冒険の後、ピエール・ロティの著述に影響されて、  ポール・ゴーギャンはフランスの政府の公式使節として1891年にタヒチに到着しました。その内なる感情と作品との統合はかるために、彼はタヒチへ来ました :  「熱帯の夜の静寂の中で、私が私の心からの囁きと柔軟な音楽を聞くことができます」 

ゴーギャンは、「印象主義の終了」の危機を解決する多くの画家たちの探究の中から生まれた最も偉大な芸術家のうちの一人でしょう。     彼は現実と文学、神話と歴史を同時に表現し、 原始美術とマオヒの神聖な源を見つけるために、群衆を避けた、言わば放浪の画家でした。  彼の生涯の間、そしてその死後さらに評価された、その曖昧な役割は伝説となっていったのです。

パリに一時帰国した時、 彼の作品を構成する装飾的な人物 と事実より感情を表現する明るい色使いは、その独自性により多くの若い画家たちの興味を引きました。 しかし、彼の元友人の間で、ドガのようにゴーギャンの描いた画を好んだ画家もいますが、モネやルノワールはそれを評価しませんでした。ピサロは彼が野生とみなしたオセアニアの神話を文明人が略奪することだとして、不道徳だとも言っています。

1895年に 　 ポール・ゴーギャンはまたタヒチへ戻りました。彼は14歳の女性パウウラとプナアウイアに住みましたが、マタイエアの幸福な日々を再び実現することは出来ませんでした。病気になって、ヴァイアミ病院で入院、自殺も考えています。しかし、彼の絵画がその時、最も平穏で充満していた時でもあります。 彼の作品 ナヴェナヴェマハナ(1896) に関してこのように述べています  :  「それは実際戸外の生活、森林の中の忘れられた小川の流れ、自然そのもので飾られた巨大な宮殿で囁く女性、全ての富が隠されたタヒチ。全ての素晴らしい色が燃え立つ、しかし大気の沈黙を透して」  1897年に 「ネヴァモア」 と言う絵画を描きました。複雑な構成の絵で、フランソワズ・カシャンはこのように述べています。 :  「ゴーギャンの描いたネヴァモアという作品は、一連のタヒチのモデルを使った古典的な裸体画の一つですが、素晴らしい作品で アングルのオダリスクあるいはマネのオリンピアに匹敵する作品です」  

ポスト-印象派をゴーギャンは作りました。伝統的な絵画、印象派の絵画からさえも解放することをゴーギャンが芸術家たちに諮詢したのです ： 「身も心も専念して戦う必要がありました、すべての派と戦う必要が、区別をすることなくあらゆる派と戦う、公式芸術だけではなく、印象派画家、新印象派画家、しかしその戦いは中傷することではなく、他の方法で、新しい（そして古い)公衆に向けて…強力な抽象的概念に対する攻撃は禁止されていたが、それの再建が少なかれ成功し、やり過ぎを恐れることなく。改めて学ぶ、そして学んだならばさらに学び、すべての内気さを克服し、どんなにばかげた結果になろうと。キャンバスの前では、画家は過去の奴隷ではなく、現在の奴隷でもなく、自然の奴隷でもなく、隣人の奴隷でもありません。彼は彼自身なのです、いつまでも、変わることなく」 

彼の有名な絵画に加えて: 海岸のタヒチ島の女性、花と女性、悪い精神の楽しみ、白い馬、パペモエ、3文字の景色、ゴーギャンは、マオヒ文化に関するいくつかの著述を残しました。 1892年に    「l'ancien culte maori」 そして1896年には 「ノアノア」 をチャールズ・モリスと共著しました。  

彼の作品は世界中に散らばっています。 また、彼の作品の展示は多くの人々を集め、タヒチに対する異国趣味を魅惑させています。